作品集应该如何制作？优秀的作品集都遵循这10个标准

• 前言

• 做作品集之前的心理准备

• 1. 作品集最重要的不是申请学校

• 2. 你不是天才，老师也不是

• 3. 作品集是一场持久战，心理巨大的考验

• 4. 控制好每个作业的时间节奏，拖得太久往往没有好结果相信我

• 5. 要研究你想申请的学校，但不要迷失自我

• 6. 通过做作品集会对你将来做实际项目大有帮助

• 作品集十大标准

• 1. 时间周期：即使不睡觉也要把控好作品集制作时间节奏，不要做拖延症晚癌；

• 2. 作业数量：作品集Project数量，多和少都并不一定合适；

• 3. 题目内容：出奇制胜的project题目和内容，烧脑时刻，起跑线就要拉开距离；

• 4. 完整逻辑：每个作业完整的叙述逻辑，每位评委都要当做是“懒惰的弱智”；

• 5. 分析表达：要像做project设计一样去做分析图，不要简单填个色块排几张照片就想糊弄我；

• 6. 设计风格：无论是东南西北风都可以达到好的设计，不要太迷信参数化；

• 7. 深度细节：精细到变态的细节，“你的成图深度还可以增加三倍！”；

• 8. 二维表达：内容多层次的二维图（平、立、剖等），只拉几根线是十年前的做法；

• 9. 效果图：各种感动人的效果图，无论是小清新、炫技派甚至Rhino make2d的线稿，吸引人十秒钟不离开；

• 10.排版整理：最有效、最有视觉冲击力的排版，不要在意排版“空不空”，只要求有没有说明问题和shock到我。

• 完成作品集之后的寄语

• AD辅导作品选

前 言

 

 

申请城市规划研究生学生作业

 

 

申请建筑研究生学生作业

有着五年设计辅导经验的DAGA大观设计事务所创始人，原扎哈·哈迪德事务所建筑师bear（申）老师从设计题目、概念推敲、方案设计、分析表现到排版完成的全过程AD一对一深度辅导，对学生有着最严苛的辅导要求标准，全过程跟踪督促。我们希望这不仅是为了留学，更是以后工作终身受益的设计能力提升过程。

 

 

申请室内研究生学生作业

学生已经遍及美国、英国、澳洲等地的名校，至今为止保持着学生们都能申请到意向国家名校（美国前20，英国前3，澳洲前3）的纪录。针对目前众多辅导机构众相丛生，辅导质量参差不齐，很多同学被一些低水准的辅导机构耽误的现象，bear老师根据多年经验，并总结学生在具体设计中所遇到的实际问题，制定了AD国际的作品集辅导标准，以此来要求AD的教师辅导团队，也可以用来帮助同学们判断，做到什么程度的作品集才算是合格优秀的。

做作品集之前的心理准备

 

申请建筑研究生学生作业

 

 

申请室内研究生学生作业

 

• 作品集最重要的不是申请学校

五年来，我遇见过各种情况的学生，有一个很有意思的现象，那些不仅是申请学校，更是想真的提高自己设计水平的学生往往意志非常坚定，十分刻苦，在面对挫折的时候更能够坚持下去。而那些仅仅只是想申请到学校就OK并不在乎自己是否能学到多少的，带有功利主义心理的学生，往往很容易半途而废。

申请学校只是在我们作为设计师的过程中一个很小很短暂的过程，也许在当下同学们会觉得这是天大的事情。可是等若干年后到了我这个年龄，会深深体会到真正的设计水平才是立身之本。我见过太多国际顶级名校毕业的人好像并不会做设计，名校的光环可以闪亮一时，但是时间久远的还是自己的真实设计水平。所以，同学们不仅要争取申请到名校，更要时刻明白做作品集更重要的目的是真的提高设计水平，这是更加受益的。

经过仔细分析为什么造成这种现象，我的感受就是学生对设计的真正热爱有多少。真正学设计、做设计的人都知道，设计只是表面光鲜，实际很苦逼的行业。对于同学们也是一样，经常熬夜做图恐怕都是家常便饭，甚至难免枯燥。

 

申请室内研究生学生作业

 

• 你不是天才，老师也不是

不要相信有些辅导机构的所谓宣传的轻轻松松就可以达到什么程度，做出什么惊艳的东西，也不要相信有什么神一样的老师。业余做辅导这么多年了，我经历过国内外太多学生、老师，申请的学校也是遍及世界，我的深刻的体验就是，肯吃苦努力的学生+有经验有责任心的老师才能取得惊人可喜的进步，二者缺一不可。同学本身不努力，那无论什么样的老师，怎么教怎么催都不会有什么好结果的，而如果老师本身水平不够，或者责任心不强，那也很难帮助同学在几个月内有显著的提升，因为辅导是一件太琐碎，太需要上心的事情，要和同学一起为一个题目内容发愁，一起冥思苦想怎么解决。所以，同学们，你们要仔细辨别现在越来越多五花八门的辅导机构，也要问问自己是不是真的做好了吃苦的准备，这不是报名上了辅导班就把希望完全寄托在老师身上的事情。

 

申请建筑研究生学生作业

 

• 作品集是一场持久战，心理巨大的考验

这几年真有很多同学会上来就问我，可不可以半个月一个月，甚至一两周突击一下就把作品集做完啊。每当听到这些我都有些崩溃，想想每年我的学生们连续几个月时间不分昼夜去做设计作业的时候，我甚至都不想回答这样的问题。做设计，做作品集是一场持久战，我的经验，也是建议，最起码给自己留四个月时间。因为申请研究生的话一般做四个作业，申请本科的话，七八个作业，四个月时间无论是在之前的作业基础上修改，还是重新做，时间都非常进展。所以同学们一定不要申请时间迫在眉睫了才开始做自己的作品集。只有多付出，多努力，才有可能做得比别人更好，世界上没有那么多取巧的事情。而在这漫长过程中，等待同学们的是无尽的构思，无尽的修改，和无尽地剥削自己的睡眠，所以大家一定要坚持，有一颗强大的内心和信念（最近看人民的名义看多了）。

• 控制好每个作业的时间节奏，拖得太久往往没有好结果相信我

这几年我总结出一个很有意思的规律，就是时间越紧凑的作业完成的质量越高，兴趣越高昂，而越是拖拖拉拉犹犹豫豫的作业，时间耗得很久，身心俱惫，反而作业完成的质量越差，甚至还会放弃，这样血淋淋的教训很多，所以时间计划无比重要，并且一定要严格执行，不要过于陷入某一个作业或者某一个点的漩涡长时间停顿不前。充分思考是好的，设计需要精益求精，但是过于犹豫和不自信，反而会适得其反，挤压太多时间，也造成其他作业完成质量不高。很多苦于停顿不前无计可施的时候，也许暂时放下，让自己的思维跳出来，先去做其他的，等之后再回来处理的时候也许会更看的清楚想得明白。

• 要研究你想申请的学校，但不要迷失自我

不得不承认国外那些明名校的教学风格还是有差异，其中有一些学校的设计风格差异还是特别明显，比如欧洲的偏参数化的学校有伦敦的AA School, ,巴塞罗那的加泰罗尼亚高等建筑学院(IAAC)和维也纳应用艺术大学International Society for Education through Art ，美国有南加州建筑学院SCI-Arc. 哈佛的设计作业一般都不是在视觉效果上看着很夸张，但是设计过程中的逻辑研究要求很高，伦敦UCL的建筑设计往往看着不像是建筑，北欧的学校在节能建筑上独树一帜，荷兰和德国注重工艺细节，而日本的学校一般都是以注重理性和内心感受出名，等等。所以同学们在做作品集的时候可以有所倾向，但是同时一定不要迷失自我，盲目附会，要根据自己的兴趣方向来确定自己想申请的学校清单，而不是功利地看学校所谓的排名。

• 通过做作品集会对你将来做实际项目大有帮助

很多学生，甚至老师都有一个误区，就是以为做作品集的作业可以做的天花乱坠，也只是学生作业而已，对之后的实际工作的意义不大。而我之前在伦敦扎哈哈迪德事务所工作，现在自己做设计工作室，这几年的经验来讲，花心思多创新去认真完成一份好的作品集，对将来的工作有着巨大的帮助。这一点的感受，我是以十分诚恳的态度来劝解同学们的。现在的设计市场已经和十年前完全不一样了，新建项目越来越少，改造项目越来越多，大家对创意的要求越来越高，丝毫不危言耸听地告诫大家，如果不追求创意的话，那在现在的实际工作中也很难立足。现在的中国已经不是过去矮矬穷的状态了，哪个业主没有全世界来回跑，见的新鲜事物太多了，甚至可以说，我们中国的很多开发项目的要求已经直接向世界最前沿看齐了。所以，做作品集绝不是那种“应试教育”。

作品集十大标准

 

1、时间周期：即使不睡觉也要把控好作品集制作时间节奏，不要做拖延症晚癌；

2、作业数量：作品集Project数量，多和少都并不一定合适；

3、题目内容：出奇制胜的project题目和内容，烧脑时刻，起跑线就要拉开距离；

4、完整逻辑：每个作业完整的叙述逻辑，每位评委都要当做是“懒惰的弱智”；

5、分析表达：要像做project设计一样去做分析图，不要简单填个色块排几张照片就想糊弄我；

6、设计风格：无论是东南西北风都可以达到好的设计，不要太迷信参数化；

7、深度细节：精细到变态的细节，“你的成图深度还可以增加三倍！”；

8、二维表达：内容多层次的二维图（平、立、剖等），只拉几根线是十年前的做法；

9、效果图：各种感动人的效果图，无论是小清新、炫技派甚至Rhino make2d的线稿，吸引人十秒钟不离开；

10、排版整理：最有效、最有视觉冲击力的排版，不要在意排版“空不空”，只要求有没有说明问题和shock到我。

 

01 时间周期：即使不睡觉也要把控好作品集制作时间节奏，不要做拖延症晚癌

要求：一般以四个月为周期完成整本作品集

四个月、四个月、四个月，重要的事情说三遍，可以不睡觉不玩耍，你的作品集一定要在四个月内完成！否则拖的时间太长会成为一种煎熬，你将会失去激情和耐心。我的这么多年发现的现象就是，越是在短时间内完成的作业反而是更高质量的，N位学生的经验证明，四个月是最为合理的节奏，对于申请研究生的同学基本上一个月一个project，对于申请本科的同学是2-4周一个project。

但是请注意，在这四个月内一定要保持连续的设计状态，不要做做停停，否则会大大降低效率。对于由于要考英语的同学也希望合理安排好时间，如果客观原因必须将设计过程差分开的话，也一定要在每一段时间内将一个作业完成，不要留下一半，等再开始做的时候还要重新耽误时间去梳理和进入构思状态。

高二学生，申请室内本科

我有着痛的教训，曾经有一位同学非常刻苦，但是由于各种事情总是做做停停，一个作业三个月才完成，那种做到后面自己有想吐的痛苦感非常不利于学生饱富激情去做设计工作。我一直希望也尽可能让学生们在做作品集设计时是一个充满乐趣和挑战的事情，这样同学们才有巨大的主动性。

02 作业数量：作品集Project数量，多和少都并不一定合适

要求：申请研究生4个project,申请本科6-8个project

不仅是中国学生，也是国外学生历年的申请案例来看，对于申请研究生的作品集四个设计是最合适的，少了内容量感觉不够，多了会增加自己的很多工作量并且也不会有太多额外效果

对于申请本科的同学一般要做6-8个设计，并且内容也比较多样，以手绘和物理模型为主，并有两个小的功能性空间的设计。对于申请本科的同学要注意学校一般都会有一些特殊要求，虽然大同小异，但是还是需要都确认一下。

03 题目内容：出奇制胜的project题目和内容，烧脑时刻，起跑线就要拉开距离

要求：深刻的社会意义或者脑洞大开的创新

设计的题目往往决定了之后设计的内容深度和发展思路，所以好的题目不仅会特点鲜明，也会让接下来的设计有条理推进，不至于做到半截感觉卡壳无法继续发掘。作为设计师是有能力和义务去发现社会中存在的问题并去通过设计去解决，这样的设计会更加意义深刻，不至于做一些千年不变淡如水的题目。

另外脑洞大开的设计也是非常容易出彩，并且本身也非常有趣的方向，很多国外学校都旨在培养未来的设计师，而作为作品集里的设计也完全可以跳脱出现实技术，做一些意想不到的设计。但是这种设计对想象能力和模型操作、后期表达要求都比较高，否则很容易做砸。

04 完整逻辑：每个作业完整的叙述逻辑，每位评委都要当做是“懒惰的弱智”

要求：第一次看这个设计的人可以一眼就明白在讲什么和完整的逻辑关系

由于设计都是同学自己做的，自己会很清楚里面的逻辑关系，所以在图面表达上很容易由于对这个设计太熟悉麻木而出现疏忽落项或者逻辑不交圈的情况。而在国外评委老师不会在每份作品集上话费多少时间的，甚至都有可能是“秒翻”。我一直要求在做图面表达的时候，即使“既弱智又懒惰不愿意思考的人”第一次看这份设计的时候，只要看一眼就明白是在讲什么，整个设计的前后逻辑衔接一定要紧密和完整。

这一点很重要，因为这么多年的经验，凡是需要面试的学校，老师问的最多的还是设计的逻辑关系，“为什么这样做？”。

05 分析表达：要像做project设计一样去做分析图，不要简单填个色块排几张照片就想糊弄我

要求：整个设计过程要用心记录，并最少分配三分之一时间来做分析表达

分析图digram几乎是所有同学的痛，很多同学会说自己会做设计，但是却做不好分析图。出现这种情况其实往往有两方面原因：

1、有可能你的设计推导过程本身就是不清晰完善的，这样自然就无法去表达。如果整个设计过程是有目的地一步步推导并用心完整记录下来，等到介绍设计的时候自然会有很多要讲。我自己在辅导学生的时候会有做笔记的习惯，这样每个学生的每个作业的完整设计过程基本上都能看到，而作为学生本身就更应该及时记录；

2、更有可能同学对于分析图还不够足够的重视，或者在时间分配上主要都耗在了设计本身，并没有花费太多精力在diagram图上，只好在最后堆一片照片或放个google map草草了事。一个好的作业起码是要安排三分之一的时间在分析表达上，这是体现理性推理和介绍很重要的部分，千万不能轻视和草率。

06 设计风格：无论是东南西北风都可以达到好的设计，不要太迷信参数化

要求：无论采用哪种风格都要做到特点极致，不要浅尝辄止

从来不希望规定和限制学生的设计风格，因为每种风格都会做出优秀的设计，并且每个学生的喜好不同，更愿意去激发学生的兴趣和创造力。基本上来说有几种比较常见的不错风格在这里供同学们参考。

三维效果逆天的参数化路线，就像AA或南加州之类的学校经常采用的，也是相对比较常见和随着软件的普及难度不大的一种设计风格；科幻风格的，对造型、想象能力还有ps能力都要求比较高的，适合于那种脑洞大开的设计；机械风，个人觉得比较“时髦”，也是对细节要求最高的一种设计手段，因为需要了解各部分的机械原理并且都要做出来；白色纯净风，这种画面会看着比较清爽，当然这里所说的白色不是真的只有白色，只是色系偏向于浅色，并且也需要强调一下，纯净并不是空洞，设计本身一定要足够有深度和细节；黑暗系，英国学生特别喜欢这种“黑乎乎“的，好像画面中充满无限内容，但是细看却“云里雾里”，每年英国RIBA奖获奖作业很多都是这样的赶脚。当然以上说的这些风格并不一定那么绝对，有的作业中也会同时出现好几种风格，设计的关键还是设计本身，选一个好的风格会让自己设计的表达更有特点。

在这里要强调一下，并不是只有参数化的路子才是前卫的，也更不是随便做了一点“奇怪”的形状就是参数化了，参数化是一种设计逻辑和表达形式，并不是万能的。

07 深度细节：精细到变态的细节，“你的成图深度还可以增加三倍！”

要求：小的project要做到螺丝、电线、水管，大的project要做到局部细节模型和节点图

我们欢迎和鼓励多样的设计风格，但是有一点是对每个同学的每个作业都有一点同样的严格要求：必须做到足够的细节。

很多同学有个误区，认为做出了大的视觉效果就可以了，至于细节并不是那么重要，甚至可以省略。但是在AD是对于细节要求非常苛刻，无论是多大的项目都必须有节点的三维模型和二维图，能想象到我们的学生的rhino模型经常可以做到几个GB大吗，即使是做科幻的设计也也要把各个杆件零件都做出来。这种细节程度的模型工作量是巨大的，经常会make2d需要一天，做渲染图甚至要渲染一周的情况。但是足够的细节不仅让最后呈现的图纸效果让人看了疯狂，也更是让自己更深刻理解和实现设计，而不是很随性的玩票。

08 二维表达：内容多层次的二维图（平、立、剖等），只拉几根线是十年前的做法

要求：二维图要做出三维图的场景感

平面、立面、剖面等都是比较常规的二维图，也是同学们经常遇到的难点之一。最常遇到的情况就是比较单调空洞。避免这种情况一个是需要设计本身的细节要足够有深度，有内容，这样的二维图看起来的“灰度”是简单二维图的几倍。另外就是需要加入必要的辅助内容来营造空间的“场景”，比如活动的人物、家具、树木、铺装等，让人们在二维图中感受到生动的三维空间。

09 效果图：各种感动人的效果图，无论是小清新、炫技派甚至Rhino make2d的线稿，吸引人十秒钟不离开

要求：熟练掌握vray渲染和photoshop后期处理

Vray渲染器是必须要掌握的插件，Vray for Rhino和for SU操作界面基本上一样。经过总结最常用的几种效果表达：室内、室外建筑、室外大场景、黑白渲染、无渲染拼贴。渲染方式可以配合设计风格，比如机械风格的设计一般都喜欢用科幻一点的效果，城市规划的大场景常用黑白线图效果等。当然还有一种最简单的效果就是白模渲染，就是没有贴任何材质，也不在PS里添加环境，但是这就要求模型本身有足够的内容支撑。

10 排版整理：最有效、最有视觉冲击力的排版，不要在意排版“空不空”，只要求有没有说明问题和shock到我

要求：排版也是设计的一部分，串联整个设计故事，突出重点

首先请先忘掉国内大学所学到的排版方式吧，每次看到国内大学把一个设计压缩在几张A1大图上，密密麻麻，图叠图再加文字都会毛骨悚然，很多已经是为了填满而排版，而不是为了表达设计本身。

一般情况下，重要的内容，一页只有一张图，，这样不仅能让人更明白你最想表达的，也更有视觉冲击力,这也是成熟和自信的表现；如果有多个内容在同一页，要重点突出其中重点的一个内容；不要写长篇大论的文字，没几个人仔细去看的；不要简单堆砌照片，把照片做的有意思有很多种方式啊，做成拼贴画？剪切有用信息？一张照片截肢分析？图片叙事故事？同样的一些照片，换一种表达方式，会更有针对性和设计感；不要放一张百度或google地图就算是场地分析了，地图本身不是重点，地图中和设计有关的重点信息才是我们要用来着重表达的，重点设计，或者说用来“修饰”的。地图有平面的，也有三维的啊，怎么来处理更符合你的版面，那就看怎么和设计本身更match了。

 

完成作品集之后的寄语

这几年陆陆续续在国内和世界各地都有了我的学生，以至于我现在在国内外无论出差还是旅游，都有当地的学生，能通过自己的一点经验和对设计的热爱帮助到同学们，我也倍感成就感和骄傲。即使过程很辛苦，但是每到最后看到同学们完成高质量的作业，更重要的是提高了设计水平后，感觉无论学生还是老师的一切辛苦都是值得的。现在即使同学们都已经在国外上学了，还会经常和我联系，一起讨论设计。并且除了设计本身，我也愿意分享我的一些学习、工作经验，也被同学们成为“心灵导师”，不断输送鸡汤。

每一位同学都是可爱和可贵的，每当辅导结束，拿到好的学校offer后，除了恭喜外，我更愿意多和同学们强调，这只是另一个新的开始而已，需要继续更大的努力才可以让自己持续进步。我们做设计，不论是学习还是将来工作，也都是逆势行舟，只要松懈就被落下。

设计是一种清苦的修行之旅，很辛苦，也要忍耐寂寞，只有对设计足够热爱，才会有坚持下去的动力。每年都会有设计师朋友放弃设计转行做别的，有的是觉得太累了，有的是为了更好的经济条件，这些都无可厚非，每个人都有自己的选择。而热爱，往往来自与做设计的快乐和自信中，而这些都是需要不断去思考，去亲手努力做设计的过程中才会逐渐建立起来和巩固的。

所以，同学们，加油吧！做一名自我欣赏的设计师！

AD辅导作品选